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【动态】展览预告 | 补色——大蔡与小蔡

2019-05-10 11:25:06 来源：珠海诚丰美术馆作者：

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补色——大蔡与小蔡

开幕时间 | Curtain time

2019年5月4日 15:30

展期 | Duration

2019年5月4日至6月30日

策展人 | Curator

杨俊茹

学术主持 | Academic hosting

陈孝信

学术支持 | Academic support

皮道坚孙振华杨小彦胡斌颜勇

地点 | Venue

珠海市香洲区梅界东路1008号诚丰美术馆

主办 | Sponsor

珠海市美术家协会

珠海画院

协办 | Co-organizer

珠海诚丰文旅科技有限公司

上海艺仓美术馆

山西运城水墨河东美术馆

珠海光大国际酒店管理有限公司

法国圣诺酒庄

承办 | Contractors

珠海诚丰美术馆

《补色——大蔡与小蔡联展学术研讨会》

时间：2019年5月4日 16:00

序《补色——大蔡与小蔡》（前言）

文/陈孝信

　　蔡氏一门乃绘画世家。蔡小华是蔡氏的第二代，排行老三。乃父蔡鹤洲、乃母林金秀，都是现代绘画史上颇负盛名的“岭南派”传人。蔡雨属于他们的第三代，故称蔡小华与蔡雨的联展为“大蔡与小蔡”。

　　有意思的是，“大蔡与小蔡”都没有从样式和表面上去承续上一辈艺术家，而是不约而同地走上了现、当代艺术的探索之路，亦是一条充满坎坷和荆棘之路。当然也可以说，他们承续和坚守的，正是前辈艺术家的一种精神和操守，亦即是骨子里的东西。

　　这一点，在蔡小华身上，体现得尤其明显。

　　在四十多年孜孜不倦的潜心钻研中，蔡小华的艺术创作之路经历了三次重大调整：

　　第一次是由写实或装饰性油画创作，转而进入构成性抽象艺术创作（自上世纪八、九十年代至新世纪之前）。

　　第二次是由构成性抽象艺术创作转而入进符号性抽象艺术创作（本世纪前十年）。

　　第三次即是我称之为“韦曲变法”时期直到如今，即是由符号性抽象转而进入“超写意艺术”（这个概念是我十多年前提出来的）实践。

　　调整的过程极其艰难，甚至是痛苦的。调整的结果却是令人欣喜的，尤其是最近这一次（展览上的作品大部分是最近这些年所完成的）。

　　几十年以来，不断地进行自我否定，亦即是自我蜕变，始终是朝着一个“语不惊人誓不休”的目标推进，再推进！终于，他找到了真正属于他自己的艺术方式和语言风格。最重要的自然还是它们的精神价值——亦即艺术家自身的精神寄托。

　　他的艺术方式概括起来就是四个字：“沉浸”、“参禅”。“沉浸”就是心无杂念，全身心、无条件地投入进去，与画面同呼吸、共命运，画即是我，我即是画，画、我合一而存在于天地、宇宙间。“参禅”就是在一遍又一遍、不厌其烦的重复性劳作中，沉淀气息、情感与精神，像是修行一般进入到心灵世界的最深处，亦即是心灵和肉身的最柔软之处。

　　概括起来就是：让画面沉浸下去，而精神就在它们的最深处。

　　蔡小华所采取的具体手法是综合性的，甚至还带有着一些观念性的因素。所以，它们已经不是传统意义上的油画，确切地说，是一种综合性绘画。

　　它们的语言风格比较接近莱辛当年的10个判词：高贵的单纯，静穆的伟大。“高贵”是指色调的美学品性，雅致而清新；“单纯”是大的形式感，趋向了极简，且又相对地纯粹；“静穆”是指整体性的气象和氛围，虚静而内敛；“伟大”则表现为“内层”处理上的别出心裁——以他所掌握的“童子功”笔墨技法，营造出了一种恍兮惚兮的“隐象”，并让整个画面呈现为宏阔而深邃的大千“镜象”。

　　在意义和精神的层面上，它们呈现为一个开放而非闭锁的语义结构。既是感性而丰富的，使你体验到了一种生命的“原色”，乃至是呼吸和脉动；而又是理性和形而上的，仿佛是对生命意义永无止境的追问，把人们的思绪推向了终极所指。

　　蔡小华的个案是“文脉当代”创造性艺术的有力证明。

　　蔡雨是“小荷才露尖尖角”的新锐人物。

　　虽然没有像他父辈一般，经过长时期的摸索和沉淀，失败和成功，但却凭着“80后”的敏锐和直觉，一下子便捕捉到了艺术搏动的节奏和脉络，跃上了“符号抽象艺术”的高地。

　　他的核心符号是几何状的交叉“格子”。这些“格子”几乎布满了他的每一幅作品。这些机械性的无处不在的“格子”，是网络——信息时代的一种“隐喻”：在无处不在的“格子”里，人既是相互关联、相互支撑的，并且是便捷和自由自在的，无所不能的，但又摆脱不了被“格子”化的宿命，还有人性深处的恐惧感和抗拒心理！于是，无处不在、无所不包的“格子”既是通向自由的一条条“路径”，同时又是扼杀自由的一条条“绳索”！

　　这种“二律背反”式的思考，正是面前这位少不更事的年轻人，对他所处之世界提供的一份堪称几分沉重的答卷！

　　在艺术的处理上，蔡雨颇具乃父之风：善借色调来表现心理，同时营造一种画面氛围（亦即是现实世界的隐喻），然后又在画面深处构筑一些“隐象”来烘托他的“主题”——“格子”的悖论。作品虽略嫌稚嫩，却也有其可圈可点之处。

　　对蔡雨而言，“万里长征”仅是迈出了第一步，但这个“起点”却也能让人刮目相看。

　　是为序。

2019.4.26 完稿于南京·草履书斋